Метки: живопись

Рисуем целостный пейзаж жанра山水»Горы воды»

Китайский пейзаж «шань шуй 山水, что переводится как «горы-воды» – это не просто жанр живописи, это одна из древнейших символьных систем, описывающим мироздание на языке гор, вод, рек и потоков. Прежде всего, горы и воды – это символы вселенских первоначал Инь и Ян. Ранее мы уже публиковали большую статью, посвящённую символике китайского пейзажа – Китайская пейзажная живопись шань шуй 山水 ЯЗЫК ГОР И ВОД.

Это первая из восьми статей, описывающих в подробностях историю и символику этого жанра.
Приведём ниже ссылки на остальные 7 частей статьи
Зарождение китайской пейзажной живописи в эпоху Тан 唐
Монументальные китайские пейзажи эпохи северная Сун 北宋
Чаньская философия пейзажа и китайская пейзажная живопись эпохи Южная Сун 南宋
Китайская пейзажная живопись в эпоху Юань 元
Китайская пейзажная живопись в эпоху Мин 明
Китайская пейзажная живопись в эпоху Цин 清
XX век в китайской пейзажной живописи

Танец гор и вод действительно зрелище захватывающее. Увидев это действо хоть раз невозможно не влюбиться в него. Бывая в китайских горах мы созерцали это чудесное действо не раз.
Горы воды Циюньшань 2012:
Читать полностью »

Высшая добродетель подобна Воде

В Дао Дэ Цзин написано:

Высшая добродетель подобна воде. Вода приносит пользу всем существам и не борется с ними. Она находится там, где люди не желали бы быть. Поэтому она похожа на Дао. Человек, обладающий высшей добродетелью, так же, как и вода, должен селиться ближе к земле; его сердце должно следовать внутренним побуждениям; в отношениях с людьми он должен быть дружелюбным; в словах должен быть искренним; в управлении страной должен быть последовательным; в делах должен исходить из возможностей; в действиях должен учитывать время. Поскольку он, так же как и вода, не борется с вещами, он не совершает ошибок.

Древняя даосская традиция учит нас во всём следовать пути, освобождать своё сознание от шаблонов и быть текучим, подобно воде. Только освободившись от шаблонности и зашоренности, мы сможем адекватно воспринимать окружающую реальность.

В этом нам может помочь искусство рисования пейзажа по мокрому, от пятна. Сначала давайте посмотрим видео ролик, в котором показывается, как рождается пейзаж по-мокрому.
Читать полностью »

Структура горного пейзажа

5й из 6-и базовых принципов китайской традиционной живописи говорит: 经营位置 «Действуя согласно законам пространства, определяй положение»

Что же это значит? Каковы эти законы пространства и как они выражаются для горного пейзажа? Давайте начнём с того, как мы видим пейзаж. Что из себя представляет вид горных хребтов, один за другим убегающих к горизонту, стремящихся встретиться с небесами? Если мы посмотрим на горный пейзаж в монохроме, то первое, что увидим – это полосы разной формы и конфигурации, полосы разных оттенков серого.

Но каков закон сокращения и увеличения этих полос? Ведь пейзажи, которые мы видим у подножья горы и на её вершине сильно отличаются друг от друга? Дело в том, что эти полосы подчиняются законам перспективы двух видов: воздушной и линейной. Читать полностью »

Отречься от имён, начать видеть

Рисование пейзажей в технике у-син – это, прежде всего, практика развития видения. С этого и начинаем. Самое первое, чему учится художник, изображая пейзаж – отречься от имён и видеть сразу целостный образ. То есть забыть, что перед нами горы, воды, облака и видеть лишь пятна.
Всегда помните первые строки Дао Дэ Цзин: «Дао выраженное словами, не есть настоящее Дао, имя выраженное словами – не есть постоянное имя. Безымянное – начало неба и земли, обладающее именем – мать всех вещей».

Это лучшая инструкция для тех, кто хочет научиться живописи, художественному видению. Ведь называя объекты, которые мы видим – мы членим окружающий нас мир, тем самым убивая всю целостность. А нам нужно просто увидеть его таким, какой он есть здесь и сейчас, на какой-то момент забыть про имена и названия и воспринять пейзаж, как группу пятен.

Начнём мы наш пейзажный курс с рисования такого «некитайского сюжета», как море, поскольку именно оно лучше всех иллюстрирует закономерности перспективы.

А также предлагаем Вам ознакомиться с картинами, которые мы рисовали на уроках по пейзажной живописи у-син, в морской тематике. Читать полностью »

Мастер-класс по портрету у наших партнёров – студии живописи «Прана»

444
Новости от наших партнёров – студии живописи “Прана”. 21 сентября состоится мастер-класс «Портрет маслом сухой кистью», во время которого все желающие смогут изучить технику фотореалистической живописи с Юлией Тарасовой. Сухая кисть позволит вам делать портреты красками, которые практически невозможно отличить от фотографий. Подробное описание мастер-класса и техники смотрите на сайте студии «Прана».

Учимся у великих

1 июня, в 19.00-21.30 состоится очередное занятие. Оно для всех, кто рисует, кто учится рисовать, и для тех, кто мечтает научиться.

Когда мы, взрослые, начинаем рисовать, то рано или поздно появляются вопросы: что такого знали великие художники, из-за чего у них все получается? Может быть у них был внутренний голос, который во всех случаях подсказывал им как поступать? Как бы и мне стать обладателем этого волшебного голоса, который будет нашептывать мне на ухо, что
делать в трудных ситуациях!


Этот голос, конечно же есть, и он называется: крепкие знания теории и чувство композиции. Если с первым все ясно: прочитал, выучил – знаешь, то что делать со вторым?

Есть один “магический” прием, позволяющий приобщиться к знаниям великих. Это специальное упражнение, с помощью которого, мы можем научиться у знаменитых художников тому, что притягивает нас к их работам. Этим специальным упражнением мы и будем заниматься на уроке “Учимся у великих мастеров”.

Автор и ведущая – руководитель студии “Древнерусское рисование” Ольга
Перегоедова (г.Новосибирск).

Кистевая каллиграфия в русской росписи

1 июня, 12.00-14.30 мы будем изучать базовые штрихи кистевой каллиграфии русских росписей. Из этих простых и доступных, на первый взгляд, элементов создаются орнаменты и целые картины. Эти упражнения закладывают прочную основу владения кистью, чувства композиции и владения своим телом во время рисования.


Автор и ведущая – руководитель студии “Древнерусское рисование” Ольга
Перегоедова (г.Новосибирск).